《雨巷》教案
录入者：teacher 人气指数： 次 发布时间：2012年01月12日
《雨巷》教学设计
教学目标及重难点
1、 提高朗读能力，能够较准确地把握诗歌的情感、语速与语调。
2、 学会分析意象，掌握意象特征。
3、 理解该诗的象征意义，尝试深入挖掘文本。
教学时数
一课时
教学过程
一、课前准备及导入
1、多媒体课件播放歌曲《丁香姑娘》。
2、师：丁香姑娘多么美的名字。实际上，歌曲最初的创作灵感应该来源于现代名诗人——戴望舒的成名作《雨巷》。提起戴望舒, 无人不会想起那个丁香一样的结着愁怨的姑娘。1927年, 22 岁的戴望舒创作了《雨巷》, 在诗坛一举成名, 并赢得了“雨巷诗人”的雅号。今天, 就让我们走进雨巷, 痛快地淋一场芬芳的丁香雨吧!
二、朗读
1、自由朗读
师：请同学们自己把诗朗读一遍，然后选择自己最喜欢的一节读给大家听, 再告诉我们一点朗读技巧。
2、学生分享朗读初体验
（按照顺序，依次请一个学生起来。注意情感、语速与音调、表情与动作）
评价：说得好。读诗要把握诗的感情基调, 把自己变成抒情主人公, 融入诗的意境。
轻而缓。这位同学对语速和语调的把握很到位。
真厉害。这位同学连朗诵的表情和手势这些细节都考虑到了。
师：同学们, 听了你们的朗读 ,听了你们的经验, 老师非常感动。你们哪里是在读文字啊! 分明是在用自己的心去触摸诗人的灵魂。
3、欣赏动画视频，再全班齐读
三、分析诗歌的意象
师: 刚才在朗读的时候, 同学们把握到诗的感情基调是忧伤。那么,诗人是通过哪些意象传达出这种忧伤的呢?
生：用了三个意象：寂寥的雨巷、丁香花、颓圮的篱墙。
师：那为什么这些意象能表现忧伤的心情呢?
（雨巷：小巷本来就让人感到幽深，寂静，再加上蒙蒙细雨，意境充满了朦胧美。
篱墙：残破不堪，显得荒凉冷落，给人一种哀怨、凄凉的氛围。
丁香花：多为淡紫色或白色，娇小玲珑，淡雅芬芳，因为花形像结，所以又名“百结”，就像心结一样。心里有解不开的疙瘩, 所以才苦闷、忧愁。丁香开在暮春时节 ,诗人往往对着丁香伤春, 因此, 丁香被称为诗中的愁品。晚唐诗人李商隐的《代赠》中有“芭蕉不展丁香结, 同向春 风各自 愁”。南唐诗人李璟《浣溪沙》中有“青鸟不传云外信, 丁香空结雨中愁”。由此，我们可以知道，丁香向来是愁怨的象征。
师:：丁香虽美, 但只是一个陪衬。它是谁的陪衬呢?
生：丁香姑娘。
四、探究丁香姑娘的美与象征意义
1、都说丁香姑娘美, 到底怎么美呢？请大家结合诗文，来想象一下丁香姑娘究竟怎么样个美法，美在哪。说一说你心目中的丁香姑娘。
2、师：丁香姑娘就是诗人心中完美的女神。可见, 这是一首什么诗?
生：情诗。
师：同学们, 《雨巷》仅仅是一首情诗吗？诗中的姑娘除了像丁香, 还像什么?
明确：像梦一样，梦往往是美好的理想的象征。那么，这里的姑娘也可以看作是美好理想的象征。如果只把它看作爱情诗, 那就太狭隘了。戴望舒写《雨巷》是在1927年，戴望舒对五四运动后新生的中国也充满了炽烈的爱, 充满了美好的理想。他希望中国能走上民主、自由、富强的道路。但是，当时蒋介石发动了四·一二反革命政变, 大肆屠杀革命者, 蒋介石在当时有一句“名言”：“宁可错杀一千, 不可使一人漏网。”白色恐怖的社会现实无情地
击碎了诗人的梦想, 所以诗人感到苦闷彷徨。那雨巷就是当时黑暗社会的象征，社会现实就像雨巷一样的阴暗、破旧。
是啊! 丁香姑娘远了, 远了,美好的理想像梦一样碎了, 碎了。但诗人并不绝望。在诗的结尾, 诗人仍然希望身边飘过一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。
3、布置作业：
课后思考研讨与练习二，谈谈你的看法。
《雨巷》评论
我始终分不清到底是那个丁香一样，结着愁怨的姑娘走进了自己的梦，还是自己走进了那个水墨重重、铺着青石板、潮湿、阴冷而又幽香浮动的雨巷。梦里氤氲（yīn yūn）、斑驳的湿气，水和光交织的色彩，连同千姿百态的和声的曼妙都终结于戴望舒的那首《雨巷》。
雨巷，早已超脱了原本的意义，升华为一种低回而迷茫的境界。想起雨巷，不自觉地闭上眼，耳边仿佛残存着雨打芭蕉的轻灵，然后，在那条幽静，深邃而孤寂的古巷，一个裹着一身轻愁和哀怨，如同丁香花一样高洁的江南女子，就那样娉娉娜娜（pīng nuó）地踏雨而来。然后又那样风姿绰约地与巷口的那名男子错身而过。
唯美的意韵缘于一个愁字。丁香本是愁品，“丁香空结雨中愁”，“芭焦不展丁香结，同向春风各自愁”，对着丁香易伤春。雨本是愁思，“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得”。古巷本是愁处，“斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住”，班驳脱落的城墙，勾起人是物非的叹息。若隐若现地，矛盾和彷徨透过丁香的忧伤，透过雨丝的哀愁，透过小巷的寂寥，泄露了出来。失望和希望碰撞着，幻灭和追求推斥着，惶惶然的迷惘弥漫在字里行间。就是这样一种间杂着希翼的感伤召唤了灵魂底部的共鸣。
象征化的意象和着意象组合，吟唱着爱情和人生的朦胧的情伤。丁香的素雅，丁香的高洁，丁香的易碎，似乎就在暗示生活理想的圣洁和飘摇。那个丁香一样的姑娘，她的步履，她的颜色，连同她的太息与惆怅，莫不带有浓郁的苦苦追求却始终无法把握的象征意味。诗人就以他自己的方式宣泄着追求完满理想的执着却又徒劳失意的那种孤苦无奈的心迹。在《雨巷》里，姑娘的形象和抒情主人公--那个彷徨的独行者，都写满了悲剧的色彩。他的追求带着理想化的感觉，他所期待的姑娘，有着像洛神一样纯洁的心灵和美丽的容颜。所以在理想的期望面前，他注定是受困于迷茫，怀有一种气质性的悲剧感。而“雨巷”，被凄风苦雨笼罩着的狭窄破旧而又阴暗潮湿的断篱残墙，恰恰传达了当时令人窒息的时代气氛，“风雨如磐”的社会面影。
诗歌本身抑扬顿挫的音乐感，如同二胡流泻而出的旋律，低沉而悠扬，应和了诗体哀愁的基调，细腻的表述了诗人灰暗沉郁的心境。“戴望舒氏也取法象征派。他译过这一派的诗。他也注重整齐的音节，但不是铿锵而是轻清的；也找一点朦胧的气氛，但让人可以看得懂；也有颜色，但不是像冯乃超氏那样浓。他是要把捉那幽微的精妙的去处。”（朱自清先生如是评议着此诗的韵律美。）
借戴望舒自己的评价来结束这段文字吧。“那时候，我们差不多把诗当作另外一种人生，一种不敢轻易公开于俗世的人生。我们可以说是偷偷地写着，秘不示人，三个人偶尔交换一看，也不愿对方当面高声朗读，而且往往很吝惜地立刻收回去。一个人在梦里泄露自己底潜意识，在诗作里泄露隐秘的灵魂，然而也只是像梦一般地朦胧的。从这种情境，我们体味到诗是一种吞吞吐吐的东西，术语地来说，它底动机是在于表现自己与隐藏自己之间。”
“半抱琵琶犹遮面”，或许这恰恰是《雨巷》感人的魅力。
《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作,他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号。这首诗写于1927年夏天。当时全国处于白色恐怖之汇总，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心汇总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。《雨巷》一诗就是他的这种心情的表现，其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调。这种情怀在当时是有一定的普遍性的。《雨巷》运用了象征性的抒情手法。诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色。诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法，造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感。因此叶圣陶先生称赞这首诗为中国新诗的音节开了一个“新纪元”。
诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。这虽然是受古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾，来象征人们的愁心，是中国古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。南唐李璟更是把丁香结和雨中愁怅联在一起了。他有一首《浣溪沙》
手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落在谁是主？思悠悠闲！
青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。
这首诗里就是用雨中丁香结作为人们愁心象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和形象。这种吸收和借鉴是很明显的，但是能不能说《雨巷》的意境和形象就是旧诗名居“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和稀释呢？我认为不能这样看。在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸取了前人的果汁，又有了自己的创造。第一，古人在诗里以丁香结本身象征愁心，《雨巷》则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。她有丁香瞬忽即失的形象，与古典诗词中套用陈词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代气息。“丁香空结雨中愁”没有“丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪，在表现时代忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造。第二，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情的。诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造。它是比生活更美的艺术想象的产物。
我始终分不清到底是那个丁香一样，结着愁怨的姑娘走进了自己的梦，还是自己走进了那个水墨重重、铺着青石板、潮湿、阴冷而又幽香浮动的雨巷。梦里氤氲（yīn yūn）、斑驳的湿气，水和光交织的色彩，连同千姿百态的和声的曼妙都终结于戴望舒的那首《雨巷》。
雨巷，早已超脱了原本的意义，升华为一种低回而迷茫的境界。想起雨巷，不自觉地闭上眼，耳边仿佛残存着雨打芭蕉的轻灵，然后，在那条幽静，深邃而孤寂的古巷，一个裹着一身轻愁和哀怨，如同丁香花一样高洁的江南女子，就那样娉娉娜娜（pīng nuó）地踏雨而来。然后又那样风姿绰约地与巷口的那名男子错身而过。
唯美的意韵缘于一个愁字。丁香本是愁品，“丁香空结雨中愁”，“芭焦不展丁香结，同向春风各自愁”，对着丁香易伤春。雨本是愁思，“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得”。古巷本是愁处，“斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住”，班驳脱落的城墙，勾起人是物非的叹息。若隐若现地，矛盾和彷徨透过丁香的忧伤，透过雨丝的哀愁，透过小巷的寂寥，泄露了出来。失望和希望碰撞着，幻灭和追求推斥着，惶惶然的迷惘弥漫在字里行间。就是这样一种间杂着希翼的感伤召唤了灵魂底部的共鸣。
象征化的意象和着意象组合，吟唱着爱情和人生的朦胧的情伤。丁香的素雅，丁香的高洁，丁香的易碎，似乎就在暗示生活理想的圣洁和飘摇。那个丁香一样的姑娘，她的步履，她的颜色，连同她的太息与惆怅，莫不带有浓郁的苦苦追求却始终无法把握的象征意味。诗人就以他自己的方式宣泄着追求完满理想的执着却又徒劳失意的那种孤苦无奈的心迹。在《雨巷》里，姑娘的形象和抒情主人公--那个彷徨的独行者，都写满了悲剧的色彩。他的追求带着理想化的感觉，他所期待的姑娘，有着像洛神一样纯洁的心灵和美丽的容颜。所以在理想的期望面前，他注定是受困于迷茫，怀有一种气质性的悲剧感。而“雨巷”，被凄风苦雨笼罩着的狭窄破旧而又阴暗潮湿的断篱残墙，恰恰传达了当时令人窒息的时代气氛，“风雨如磐”的社会面影。
诗歌本身抑扬顿挫的音乐感，如同二胡流泻而出的旋律，低沉而悠扬，应和了诗体哀愁的基调，细腻的表述了诗人灰暗沉郁的心境。“戴望舒氏也取法象征派。他译过这一派的诗。他也注重整齐的音节，但不是铿锵而是轻清的；也找一点朦胧的气氛，但让人可以看得懂；也有颜色，但不是像冯乃超氏那样浓。他是要把捉那幽微的精妙的去处。”（朱自清先生如是评议着此诗的韵律美。）
借戴望舒自己的评价来结束这段文字吧。“那时候，我们差不多把诗当作另外一种人生，一种不敢轻易公开于俗世的人生。我们可以说是偷偷地写着，秘不示人，三个人偶尔交换一看，也不愿对方当面高声朗读，而且往往很吝惜地立刻收回去。一个人在梦里泄露自己底潜意识，在诗作里泄露隐秘的灵魂，然而也只是像梦一般地朦胧的。从这种情境，我们体味到诗是一种吞吞吐吐的东西，术语地来说，它底动机是在于表现自己与隐藏自己之间。”
“半抱琵琶犹遮面”，或许这恰恰是《雨巷》感人的魅力。
《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作,他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号。这首诗写于1927年夏天。当时全国处于白色恐怖之汇总，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心汇总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。《雨巷》一诗就是他的这种心情的表现，其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调。这种情怀在当时是有一定的普遍性的。《雨巷》运用了象征性的抒情手法。诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色。诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法，造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感。因此叶圣陶先生称赞这首诗为中国新诗的音节开了一个“新纪元”。
诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。这虽然是受古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾，来象征人们的愁心，是中国古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。南唐李璟更是把丁香结和雨中愁怅联在一起了。他有一首《浣溪沙》
手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落在谁是主？思悠悠闲！
青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。
这首诗里就是用雨中丁香结作为人们愁心象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和形象。这种吸收和借鉴是很明显的，但是能不能说《雨巷》的意境和形象就是旧诗名居“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和稀释呢？我认为不能这样看。在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸取了前人的果汁，又有了自己的创造。第一，古人在诗里以丁香结本身象征愁心，《雨巷》则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。她有丁香瞬忽即失的形象，与古典诗词中套用陈词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代气息。“丁香空结雨中愁”没有“丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪，在表现时代忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造。第二，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情的。诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造。它是比生活更美的艺术想象的产物。